Joseph Leyendecker

Joseph Leyendecker

Joseph Leyendecker wurde am 23. März 1874 in Montabaur in Deutschland geboren. Als Kind wanderte seine Familie in die USA aus. Nach seinem Kunststudium in Chicago versuchte er, Vollzeit-Illustrator zu werden.

1896 gewann Leyendecker einen Wettbewerb von Das Jahrhundert-Magazin (Maxfield Parrish wurde Zweiter). Sein Preis war es, eines ihrer Cover zu illustrieren. Er gründete sein eigenes Studio und seine Illustrationen wurden in mehreren Zeitschriften veröffentlicht, darunter Colliersund der Samstag Abend Post (1900 bis 1940).

Während des Ersten Weltkriegs produzierte Leyendecker mehrere Plakate für die Regierung, darunter das berühmte Weapons for Liberty.

Joseph Leyendecker starb am 25. Juli 1951.


J. C. Leyendecker

Der in Deutschland geborene Joseph Christian Leyendecker kam 1882 mit seiner Familie nach Chicago. Der junge Leyendecker machte im Alter von 16 Jahren eine Lehre im Gravierhaus der Firma J. Manz &. Er avancierte zum Vollzeit-Künstler und setzte seine künstlerische Ausbildung am Chicago Art Institute fort. In dieser Zeit produzierte Leyendecker sein erstes kommerzielles Werk, darunter 60 Bilder für eine illustrierte Ausgabe der von Manz herausgegebenen Bibel.

1896 reisten er und sein Bruder Frank (1878-1924) nach Paris, wo sie beide an der Académie Julian unter der Leitung von Adolphe Bouguereau (1825-1905), Jean-Paul Laurens (1838-1921) und Benjamin Constant (1845) eingeschrieben wurden -1902). Während der klassizistischen Ausbildung der Académie lernten die Brüder Leyendecker auch die beliebten Werbeplakate von Künstlern wie Jules Cherêt (1836-1932), Alphonse Mucha (1860-1939) und Henri de Toulouse-Lautrec (1864 .) kennen -1901).

Nach ihrer Rückkehr nach Chicago im Jahr 1897 richteten die Brüder ein Studio an der Chicago Stock Exchange ein. Hier begann J.C. seine Zusammenarbeit mit Collier's und der Saturday Evening Post und malte insgesamt 48 Cover für das erstere Magazin und 322 für das letztere. Während seiner 43-jährigen Zusammenarbeit mit der Post hat Leyendecker dazu beigetragen, das moderne Magazin-Cover als einzigartige Kunstform zu definieren – ein Miniposter, dessen Design seine Botschaft schnell transportiert. Seine Cover wurden von Menschen und Themen animiert, die bei seinem Publikum Anklang fanden, da er eine Reihe menschlicher Emotionen und Situationen in seinem charakteristischen Stil aus breiten, klaren und kontrollierten Pinselstrichen mit kräftigen Highlights einfangen und vermitteln konnte.

Die Brüder Leyendecker zogen 1900 nach New York City und hier sicherte sich J.C. die Aufträge für Herrenmode, die ihm seinen größten Ruhm einbrachten. Die stilvoll gekleideten und auffallend gutaussehenden Männer, die er von 1905 bis 1930 für Arrow Collars and Shirts kreierte, bildeten das ideale Ideal für den schneiderisch versierten amerikanischen Mann. Schon bald half das messerscharfe Aussehen von Leyendeckers Männern auch, Anzüge für The House of Kuppenheimer, Socken für die Interwoven Stocking Company und „lange Unterhosen“ für die Cooper Underwear Company – den Vorläufer von Jockey International, Inc. – zu verkaufen.

Herrenmode war wahrscheinlich der bedeutendste Aspekt von Leyendeckers Werbewerk, aber seine Kunstwerke wurden auch verwendet, um eine Vielzahl anderer Produkte zu bewerben, darunter Seife, Autos und Zigaretten. Und ab 1912 eroberte er die Herzen amerikanischer Mütter durch seine Serie von engelhaften Säuglingen, gewinnenden Kindern und gesunden Jugendlichen, die Schüsseln mit Kellogg’s Corn Flakes genossen. Der Erfolg, den die Brüder Leyendecker in den zehn Jahren seit ihrer Abreise aus Chicago erzielt hatten, ermöglichte es ihnen, erneut zu ziehen, diesmal nach New Rochelle, einem Vorort von New York City. Es war auch eine Gemeinschaft, die eine Reihe von Künstlern ihr Zuhause nannten, darunter Frederic Remington (1861-1909), Edward Penfield (1866-1925), Orson Lowell (1871-1956), Dean Cornwell (1892-1960) und Norman Rockwell. Die Leyendeckers haben sich eine 14-Zimmer-Villa mit separaten Ateliers und einem herrlichen Garten gebaut. Ihre Schwester Augusta (ca. 1875-1957) lebte ebenfalls mit ihnen zusammen, ebenso wie Charles Beach (1886-1952). Beach war das ursprüngliche Arrow Collar-Modell und wurde J.C.s Assistent, Geschäftsagent und Begleiter – eine Beziehung, die fast 50 Jahre dauerte.

Als die Vereinigten Staaten 1917 in den Ersten Weltkrieg eintraten, schuf Leyendecker zusammen mit seinen Illustratorenkollegen wie Howard Chandler Christie (1872-1952), James Montgomery Flagg (1877-1960) und Charles Dana Gibson (1867-1944) Poster zur Unterstützung der Kriegsanstrengungen der Nation. Ihre dramatischen Bilder wurden verwendet, um den Kauf von Kriegsanleihen zu fördern, junge Männer zum Einberufen zu drängen und die Öffentlichkeit dazu zu bringen, die vom Militär benötigten Ressourcen zu schonen.

Nach Jahren wachsender Spannungen in der Villa von New Rochelle zogen Frank und Augusta 1923 aus. Im folgenden Jahr starb Frank im Alter von 47 Jahren. Obwohl der Tod seines Bruders ihn stark beeinflusste, steigerte sich Leyendeckers kommerzieller Erfolg nur. Die Weltwirtschaftskrise kostete ihn seine Herrenmode-Kunden, aber in den zehn Jahren nach dem Börsencrash von 1929 fertigte er immer noch über 90 Cover für die Saturday Evening Post.

Ende der 1930er Jahre ließ jedoch die Nachfrage nach Leyendeckers Bildsprache nach und kurz nach dem Eintritt Amerikas in den Zweiten Weltkrieg fertigte er seine letzte Coverversion für die Saturday Evening Post. Einige Plakatarbeiten für Kriegsanleihen, Kalenderaufträge und Cover für William Randolph Hearsts The American Weekly hielten ihn zahlungsfähig.


Geburt von J.C. Leyendecker

US-Nr. 3502c – Teil der American Illustrators-Ausgabe, dieses Briefmarkenbildes „Arrow Collar Man“ von Leyendecker.

Der Illustrator Joseph Christian Leyendecker wurde am 23. März 1874 in Montabaur, Rheinprovinz, Deutsches Reich geboren. Er war einer der beliebtesten und anerkanntesten Illustratoren seiner Zeit – er machte die Bilder von Baby New Year, Santa Claus und mehr populär.

Leyendecker lebte bis 1882 in Deutschland, dann zog seine Familie nach Chicago, Illinois, wo sein Onkel eine Brauerei betrieb. Seine Eltern sahen sein künstlerisches Talent, konnten sich aber keine Kunstausbildung für ihn leisten. Im Alter von fünfzehn Jahren machte Leyendecker eine Lehre in einem Chicagoer Gravurhaus und besuchte nach der Arbeit das Chicago Art Institute. Seine Fähigkeiten wuchsen genug, um eine Beförderung zum Stabsillustrator zu verdienen. Als Teenager erhielt er seinen ersten Auftrag – eine Serie von 60 Bibelillustrationen. Leyendecker arbeitete und sparte jahrelang und ging dann zum Kunststudium in Paris.

US #3369 Bilder Leyendeckers 2. Januar 1937 Post Abdeckung mit Baby-Neujahr.

Nach Leyendeckers Rückkehr nach Amerika im Jahr 1899 eröffnete er ein Atelier in Chicago. In diesem Mai erhielt er seinen ersten Auftrag, ein Cover zu illustrieren für Die Samstagabend-Post. In den nächsten 44 Jahren produzierte er insgesamt 322 Cover für Post, das beliebteste Magazin des Landes. In dieser Zeit produzierte Leyendecker eine Reihe von Bildern, die die zukünftige Darstellung bestimmter Dinge prägten. Unter anderem schuf er das Bild von Baby New Year und dem fröhlichen Weihnachtsmann in einer roten Suite. Seine Illustrationen normalisierten auch Blumen zum Muttertag und Feuerwerkskörper am 4. Juli.

US-Nr. 1472 – Leyendecker machte das Bild des Weihnachtsmanns in einem pelzbesetzten roten Anzug populär.

1900 zog Leyendecker nach New York City. Dort baute er langjährige berufliche Beziehungen zu mehreren Bekleidungsherstellern auf. Am bemerkenswertesten davon war Cluett, Peabody & Co. Leyendecker illustrierte eine Reihe von Anzeigen mit dem „Arrow Collar Man“, die erstellt wurden, um für die abnehmbaren Hemdkragen des Unternehmens zu werben. Frauen schwärmten von dem Mode-Idol und schickten ihm während seiner 25-jährigen Werbegeschichte Berge von Liebesbriefen. Leyendecker hat auch eine Reihe von Illustrationen für Kuppenheimer Suits und Interwoven Socks erstellt, die dazu beigetragen haben, den Stil des modischen Mannes der frühen 1900er Jahre populär zu machen.

US #1729 – Leyendecker-Illustration aus einem 1935 Samstag Abend Post Startseite.

Während des Ersten Weltkriegs produzierte Leyendecker weiterhin kommerzielle Aufträge und Zeitschriftencover. Er malte auch Rekrutierungs- und Anleihenplakate für die Kriegsanstrengungen. Seine Kriegsarbeit porträtierte amerikanische Ikonen wie Liberty, die das Gefühl von Stärke, sicherer Gerechtigkeit und endgültigem Sieg vermitteln sollten.

Leyendeckers Karriere erreichte in den 1920er Jahren ihren Höhepunkt. Er war einer der beliebtesten und anerkanntesten Illustratoren der Zeit. Zu seinen bemerkenswertesten Kunden im Laufe der Jahre gehörten Amoco, die Pfadfinder, Collier’s Weekly, Cream of Wheat, Ivory Soap, Kellogg’s, Palmolive Soap, Procter and Gamble und mehr.

US #2273 – Auf einem Cover von 1914 von Die Samstagabend-Post, stellte Leyendecker einen Hotelpagen vor, der Blumen trägt, um an den ersten offiziellen Muttertag in diesem Jahr zu erinnern. Dies machte die Idee populär, am Muttertag Blumen zu verschenken.

Ab den 1930er Jahren ging die Nachfrage nach Leyendeckers Werken stetig zurück. Die Kragenindustrie begann zu sinken und der Herausgeber, der ihn oft engagierte, um für die Post im Ruhestand. Leyendecker arbeitete weiter, wurde jedoch zunehmend zurückgezogen. Während des Zweiten Weltkriegs lieferte er erneut Plakatkunst für die Kriegsanstrengungen, bevor er am 25. Juli 1951 starb. Er hatte einen frühen Einfluss auf Norman Rockwell, der bei seiner Beerdigung als Sargträger diente.

US-Nr. 3502c – Mystischer Ersttagsbrief


J.C. Leyendecker: Norman Rockwell, aber zuerst und mach es schwul

Wahrscheinlich haben Sie den Namen Norman Rockwell gehört, der berühmte Maler idyllischer Americana-Szenen, der die Titelseiten von Hunderten von Ausgaben von zierte Die Samstagabend-Post in den 1900er Jahren, aber genauso wahrscheinlich haben Sie noch nie von seinem Vorgänger gehört: One Joseph Christian (J.C.) Leyendecker.

Rockwell sah Leyendecker als eine seiner Hauptinspirationen, und er wird regelmäßig als Rockwells “Mentor bezeichnet.” Auch er schuf Hunderte von Covers für Die Samstagabend-Post, und erstellte Advertorial-Illustrationen, insbesondere den berühmten “Arrow Collar Man” und den “Chesterfield Man”, die beide zu ihrer Zeit als das ultimative männliche Sexsymbol angesehen wurden, insbesondere der erstere, der es war geliefert mit einer Mischung aus Robustheit und Raffinesse, die dazu beigetragen hat, die Ära zu definieren.

Tatsächlich glaubt man, dass der Arrow Collar Man von Daisy in referenziert wird Der große Gatsby als sie dem Namensvetter des Romans erzählt, dass er “so cool aussieht,” wie “die Werbung des Mannes.”

Rockwell war von Leyendecker und seiner Arbeit so angetan, dass er alles tat, um den künstlerischen Stil des Mannes und sogar seine Essenz zu absorbieren.

Wie er in seiner Autobiographie schrieb, Meine Abenteuer als Illustrator, wo er, wie die American Illustrators Gallery zusammenfasste, sagte, dass er Leyendecker durch New Rochelle, New York, gefolgt sei, wobei er Leyendeckers Prahlerei oder sozusagen Hinken und ’Attitude' nachahmte

Während Rockwell seinen Einfluss transparent darlegte und Leyendecker zu seiner Zeit bekannt war, ist sein Name weitgehend in Vergessenheit geraten, und Rockwells Werk ersetzte seinen im kollektiven amerikanischen Bewusstsein als der Inbegriff des amerikanischen Illustrators des 20. Jahrhunderts.

Ein Teil dieses neu entdeckten Interesses an dem Mann und seiner Arbeit hat zu einer tieferen Diskussion seines Privatlebens geführt, einschließlich der Tatsache, dass er schwul war.

Leyendecker, der mit seiner Familie, zu der auch sein Bruder Frank Xavier (FX) Leyendecker gehörte – ein selbst talentierter Illustrator, der auch als schwul sein soll – in die USA ausgewandert ist, das 17-jährige Model kennengelernt hat Charles Beach, als er 29 Jahre alt war. Er war vom guten Aussehen des jungen Mannes angetan und begann, ihn bei seiner Arbeit zu verwenden.

Er wurde der Prototyp für den Arrow Collar Man und diente auch als Referenzmodell für eine Reihe seiner anderen Projekte. Die beiden würden den Großteil ihres Erwachsenenlebens zusammenleben, vermutlich als Partner. Beach würde auch als Geschäftsführer von Leyendecker fungieren.

Während Leyendeckers Illustrationen nach heutigen Maßstäben zahm erscheinen mögen, ist seine Liebe zur männlichen Form und Männlichkeit im Allgemeinen offensichtlich. Er liebte es, Männer in athletischen und heroischen Szenen darzustellen, und viele seiner Werke sind dafür bekannt, dass sie Männer enthalten, die sich mit sehnsüchtigen Blicken beschäftigen.

In einem Stück über den Künstler für die Los Angeles Zeiten, erschienen 2008 und angestoßen durch die Veröffentlichung des Buches J.C. Leyendecker: Amerikanischer Imagist, Reporterin Carolyn Kellogg gibt einen Einblick, wie er den Körper seiner geliebten "männlichen Männer" festhielt:

Leyendeckers früher Stil – ein schraffierter Pinselstrich, der weiche Oberflächen in scharfe Flächen verwandelte – verstärkte Beachs gemeißeltes gutes Aussehen. Als seine dynamische Schraffur in weichere Füllungen überging, verstärkte Leyendecker die Männlichkeit seiner Motive auf andere Weise: Er zündete ein einzelnes Licht an und ölte die Muskeln seiner Modelle für dramatische Konturen. In einem frühen Mock-up einer Ivory Soap-Werbung ist eine Erektion in den Falten eines Bademantels hervorzuheben. Jahrzehnte bevor die Feministin Laura Mulvey über den männlichen Blick schrieb, der Frauen objektiviert, richtete Leyendecker seinen Blick auf gutaussehende Männer und schuf weit verbreitete Ikonen der Männlichkeit.

“Was man in Leyendeckers Werk nicht findet, ist der nackte weibliche Körper,” der Sammler Alfredo Villanueva-Collado bemerkte. “Es wird nirgendwo angezeigt. Und es ist interessant, weil einer seiner Einflüsse Alphonse Mucha war, der viele halb entblößte Frauen gemacht hat, Leyendecker jedoch nicht. Ich habe mir genug von seiner Arbeit angesehen, um dies mit Sicherheit sagen zu können.”

Mit seiner boomenden Karriere veranstalteten Leyendecker und Beach rauschende Partys mit berühmten Gästen. Obwohl sie aufgrund der damaligen Homophobie in mancher Hinsicht zurückgehalten worden sein mögen, lebten sie eindeutig nicht heimlich.

Die guten Zeiten sollten jedoch nicht von Dauer sein, da die Provisionen mit der Zeit immer weniger wurden. In den späten 1930er und frühen 1940er Jahren bekam er kaum Arbeit, als sich sein Geschmack änderte. Als er 1951 im Alter von 77 Jahren an einem Herzinfarkt starb, hatte er im Vergleich zu seiner Blütezeit wenig Vermögen. Sein Vermögen wurde zwischen Beach, der nicht lange danach starb, und seiner entfremdeten Schwester aufgeteilt – sein Bruder starb 1924 an einer Überdosis Drogen.

Entsprechend Collectors Weekly, viele seiner Originalgemälde wurden für 75 US-Dollar pro Stück verkauft.

Aber in den letzten Jahren hat sich Leyendecker wieder zu einer wichtigen Künstler- und Kulturfigur entwickelt, mit Ausstellungen der Werke des Künstlers im ganzen Land, darunter eine derzeit in Raleigh, North Carolina, im Reyolda House Museum of American Art .


Joseph Leyendecker - Geschichte

Anmerkung der Redaktion: Das Huntsville Museum of Art hat der Resource Library Quellenmaterial für den folgenden Artikel zur Verfügung gestellt. Bei Fragen oder Anmerkungen zum Quellenmaterial wenden Sie sich bitte direkt über diese Telefonnummer oder Webadresse an das Huntsville Museum of Art:

J.C. Leyendecker im Goldenen Zeitalter der Illustration

24. Februar - 20. April 2008

Das Huntsville Museum of Art freut sich, die Ausstellung JC Leyendecker in the Golden Age of Illustration zu präsentieren, die vom The Haggin Museum, Stockton, Kalifornien, vom 24. Februar bis 20. April 2008 organisiert wird. (rechts: JC Leyendecker, Kellogg's Kid- Pfadfinder, um 1912-1917, Öl auf Leinwand)

Joseph Christian Leyendecker (1874-1951) ist vielleicht nicht so bekannt wie sein amerikanischer Illustrator Norman Rockwell, aber während seiner langen Karriere gehörten seine Werke zu den beliebtesten seiner Zeit. Im südwestdeutschen Montabour geboren, kam Leyendecker 1882 mit seinen Eltern nach Amerika und ließ sich in Chicago nieder.

Er wurde bald Kunststudent und entlang der Pariser Straßen, die von der lebendigen Plakatkunst von Jules Cheréacutet (1836-1933), Alphonse Mucha (1860-1939) und Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) erleuchtet wurden, entstand Leyendecker kam zu der Erkenntnis, dass ein talentierter Künstler als kommerzieller Illustrator sowohl kritische Anerkennung als auch Geld verdienen kann.

J. C. Leyendecker fertigte 1898 sein erstes Cover-Artwork für Collier's Magazine an. In den nächsten zehn Jahren produzierte er 47 weitere.

Kurz vor der Jahrhundertwende erhielt er den Auftrag, ein Bild für das Cover der Saturday Evening Post zu produzieren. Dieses eher unauffällige Bild, das eine Geschichte über den Spanisch-Amerikanischen Krieg für die 20. Mai-Ausgabe der Post illustrierte, war das erste von 322 Covern, die er zwischen 1899 und 1943 für das Magazin produzierte - mehr als jeder andere Künstler, einschließlich Norman Rockwell.

Leyendeckers Popularität bei der Post war auf seine Fähigkeit zurückzuführen, die Essenz des amerikanischen Alltags durch Kunstwerke zu vermitteln, die seinen einzigartigen Sinn für Dramatik, Romantik und Humor widerspiegelten. Ein weiterer Schlüssel zu seinem kommerziellen Erfolg war sein unverwechselbarer Stil, der leuchtende Farben mit kräftiger, schwerer Pinselführung kombinierte.

Ein weiterer wichtiger Auftrag für Leyendecker kam von Kellogg's, dem Hersteller von Frühstücksnahrung. Als Teil einer großen Werbekampagne kreierte er eine Serie von 20 "Kellogg's Kids", um Kellogg's Corn Flakes zu bewerben. Diese Bilder von Babys, Kleinkindern und Teenagern sind heute so gewinnend und gewinnend wie vor über 90 Jahren.

Diese Ausstellung mit Gemälden, Skizzen, Studien und damit verbundenen Ephemera bietet neuen Generationen die Möglichkeit, die Kunstwerke zu erleben, die der Mainstream Amerikas in der ersten Hälfte des 20.

Am 6. März 2008 um 19 Uhr findet für J.C. Leyendecker eine Dozentenführung im Goldenen Zeitalter der Illustration statt.

Die Ausstellung ist Teil einer acht-Städte-Landestour über einen Zeitraum von zweieinhalb Jahren mit etwa fünfzig Gemälden und Skizzen, Original-Magazincovern und Anzeigen aus der Sammlung des Haggin Museums. Die Tour wurde von Smith Kramer Fine Art Services, einem Unternehmen für die Entwicklung von Ausstellungstouren in Kansas City, Missouri, entwickelt und verwaltet.

Über Smith Kramer Fine Art Services

Smith Kramer Fine Art Services wurde 1981 von David Smith gegründet und ist seit 25 Jahren im Dienste der Kunstgemeinschaft gewachsen. In Zusammenarbeit mit den Institutionen und Sammlern budgetiert, vermarktet, verschließt, versichert, transportiert und wickelt Smith Kramer Fine Art Services alle Dienstleistungen der Ausstellung vom Konzept bis zur Fertigstellung ab. -- bearbeiteter Text, mit freundlicher Genehmigung von Smith Kramer Fine Art Services. Siehe auch The David Smith Story: Sharing the Arts (14.11.97).

(oben: J.C. Leyendecker, Kuppenheimer Suits Advertisement, Man & Porter, 1921, Öl auf Leinwand)

(oben: J.C. Leyendecker, The Saturday Evening Post, Belling up the Wrong Turkey, 1926, Zeitschrift)

(oben: J.C. Leyendecker, Claire Chennault of the WWII Flying Tigers, 1944, Öl auf Leinwand)

Objektetiketten aus der Ausstellung

Frank Xavier Leyendecker, Portrait of J.C.'s Brother 1896 Öl auf Leinwand Dieses Portrait des Bruders des Künstlers entstand als die beiden Studenten an der Acadéeacutemie Julian in Paris waren. Im Frühjahr 1897 wurde das Porträt in der Académie Julian gezeigt und diente als Titelbild für den Ausstellungskatalog. People's Bible History Cover Aquarell von 1893 Diese drei vorläufigen Studienbilder waren Teil von Leyendeckers Arbeit für eine illustrierte Ausgabe der Bibel, die 1894 von The Henry O. Shepard Co. veröffentlicht wurde. Die endgültige, veröffentlichte Version wich geringfügig von dieser Vorarbeit ab. People's Bible History Return of the Prodigal Son 1893 Ink Wash People's Bible History Rebekah at the Well 1893 Ink Wash Admiral Stark 1944 Öl auf Leinwand Einer von mehreren amerikanischen Militärführern, die Leyendecker 1944 für die War Bond Kampagne der Timkin Roller Bearing Company gemacht hat. Diese Bilder erschienen in Zeitschriftenanzeigen und Postern, die in zwei Größen produziert wurden. Dieses Gemälde zeigt Admiral Harold R. Stark, United States Navy, der die Marineoperationen während der Invasion der Normandie beaufsichtigte. Claire Chennault von den WWII Flying Tigers 1944 Öl auf Leinwand Naturschutz gesponsert von Elizabeth und David Rea Dieses Gemälde zeigt Generalmajor Claire L. Chennault , Kommandant des berühmten Jagdgeschwaders Flying Tigers in China während des Zweiten Weltkriegs. Enlist Today, US Marines, Stockton 1918 Tinte auf Papier Einberufungsplakate wie dieses wurden von der US-Regierung mit allen bis auf die letzte gedruckte Zeile produziert. Dies wurde von einem Job Printer in der Stadt erledigt, in der sich das Rekrutierungsbüro befand, in diesem Fall Stockton, Kalifornien. Dies ist "Version #1" des beliebten WWI-Posters. Die alternative "Version #2" hatte ein kleineres zentrales Bild und war umgeben von 16 Schwarz- und Weiß-Fotoreproduktionen von Meereslebewesen. Das Plakat wurde auch 1918 mit einem anderen Titel, Soldaten des Meeres, reproduziert. Werbung für Chicago Evening Post 1898 Tinte auf Papier Wie viele Tageszeitungen veröffentlichte die Chicago Evening Post eine Zeitschriftenbeilage, wie die Ausgabe, die in diesem Poster von Leyendecker beworben wird. The Intelligent Baby 1899 Tinte auf Papier Eines von mehreren Postern, die Leyendecker für verschiedene Literaturzeitschriften aus der Gegend von Chicago gemacht hat. Dieses Poster wurde für das Magazin Up To Date entworfen. Leyendecker produzierte 1899 vier Plakate für diese Zeitschrift. Die Gebühr von 25 Cent für eine Kopie der Leyendecker-Illustration würde heute etwa 5,50 US-Dollar entsprechen. Weapons for Liberty 1917 Tinte auf Papier Leyendeckers dramatischstes WWI-Plakatbild, diese Illustration wurde auch als Titelblatt der Ausgabe der Saturday Evening Post vom 2. März 1918 gezeigt. Arrow Collar Study 1923 Öl auf Leinwand Leyendecker wurde 1905 von Charles Connoly, dem Werbeleiter von Cluett, Peabody & Co., eingestellt, um ein neues Image für die Produkte der Firma zu schaffen. In den nächsten 25 Jahren kreierte er seine berühmten "Arrow Collar"-Männer für das Unternehmen. Diese Arbeit ist eine Vorstudie für Arrows 'Par' Style Collar -- The Artistocrat of Arrow Collars. Das fertige Gemälde weicht geringfügig von der vorläufigen Version ab. Es sind vier vorläufige Ölskizzen bekannt, die dem endgültigen Gemälde vorausgingen. Das endgültige Gemälde wurde für Marketingzwecke verwendet, darunter Zeitschriftenanzeigen und Merchandising-Plakate für Geschäfte. Kuppenheimer Suits Advertisement, Man & Porter 1921 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von The Men's Wearhouse Obwohl diese Illustration in vielen nationalen Publikationen verwendet wurde, wurde sie immer mit einer begrenzten Palette von nur zwei Farben veröffentlicht. Dies ist ein weiteres Bild, das für Kuppenheimer & Co. gemalt wurde, das schließlich 1997 von The Men's Wearhouse gekauft wurde. Kuppenheimer Suits Advertisement 1918 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von The Men's Wearhouse Kuppenheimer & Co., ein führender Hersteller von Herrenbekleidung von 1876 bis 1982. Man in Long Underwear 1915 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Lynne Temme und Barbara Bahler Chicagos Cooper Underwear Company, Vorläufer von Jockey International, verwendete Leyendeckers Arbeiten in ihrer nationalen Werbung von 1911 Kampagne für die neue einteilige lange Unterwäsche „Klosed Krotch“. Werbung für Interwoven Socks circa 1922-1923 Öl auf Leinwand Diese beeindruckende Bildsprache wurde in Zeitschriftenwerbung und Marketingplakaten für The Interwoven Stocking Company in New Brunswick, New Jersey, verwendet. Kellogg's Kid, Boy Ungefähr 8-10 1915 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Haggin Social Club Kellogg's Kid, Boy ungefähr 5-6 1916 Öl auf Leinwand Kellogg's Kid, Boy Ungefähr 5-7 1917 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von John und Helen Talbot The Müsli und Erdbeeren in dieser Jungenschale wurden ausgeschnitten und auf dieses Gemälde aus einem anderen Werk geklebt. Die Anzeigen mit diesem Bild erschienen mit und ohne Erdbeeren im Müsli. Kellogg's Kid, Girl Ungefähr 12 1917 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Junior Women's Group Die Haggin-Sammlung enthält 14 der 20 Gemälde, die Leyendecker zwischen 1912 und 1918 für Kellogg's anfertigte. Kellogg's Kid, Teen Boy 1916 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Junior Women's Group Kellogg's Kid, Girl ca. 8-10 1916 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Junior Women's Group Kellogg's Kid, Boy ca. 2 1915 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Junior Women's Group Kellogg's Kid, Teenage Girl 1915 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Junior Women's Group Kellogg's Kind, Junge Ungefähr 5-6 1915 Öl auf Leinwand Kellogg's Kind, Mädchen Ungefähr 6-7 1917 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Junior Women's Group Kellogg's Kid, Baby im Hochstuhl 1915 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Junior Women's Group Kellogg's Kid, Boy Scout 1917 Öl auf Leinwand Restaurierung gesponsert von Philip und Anne Berolzheimer Obwohl Norman Rockwell enger mit den Pfadfindern verbunden ist, Leye decker zeigte junge Pfadfinder auf Plakaten, Zeitschriften-Covern und in der Werbung. Das Wort "WAXTITE" bezieht sich auf die Innenverpackung aus Wachspapier, die laut Kelloggs "den frischen, guten Geschmack in-und alle anderen Aromen draußen hält". Moore von Philip und Anne Berolzheimer Kellogg's Kid, Baby Wearing Bib 1915 Öl auf Leinwand Erhaltung gesponsert von Junior Women's Group Collier's Cover, Admiral Togo 3. September 1904 Öl auf Leinwand Admiral Heihachiro Togo war Oberbefehlshaber der kaiserlichen japanischen Marine während der Russo- Japanischer Krieg und besiegte die russischen Streitkräfte 1904 in Port Arthur. Das populäre Magazin-Cover, raus oder sicher? Mai 1910, Öl auf Leinwand. Collier's Cover, Policeman and Racecar 8. Januar 1916 Öl auf Leinwand Leyendecker produzierte über einen Zeitraum von 20 Jahren ab 1898 44 Cover für Collier's. Die Zeitschrift wurde 1957 nicht mehr veröffentlicht. The Saturday Evening Post, Airships Circling Baby New Year 2. Januar 1932 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Mrs. Robert N. McKee Diese Darstellung des neuen Jahres als Engel/Baby ist eine Ikone der amerikanischen Bildsprache und war eine Kreation von Leyendecker. Er verwendete es zuerst für die Neujahrsausgabe der Saturday Evening Post von 1908 und wiederholte es in den nächsten 36 Jahren in einer Vielzahl von Variationen. © Curtis Publishing, Inc. The American Weekly, New Year's Baby 1950 1. Januar 1950 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Robert und Marie Whittington Dieses New Year's Baby wurde für William Randolph Hearsts Sunday Magazine The American Weekly erstellt. Er arbeitete an einem weiteren Neujahrs-Cover für dieselbe Publikation, als er 1951 seinen tödlichen Herzinfarkt erlitt. The Saturday Evening Post, St. Valentine, 1924 16. Februar 1924 Öl auf Leinwand Post wurde mit nur zwei Tinten, rot und schwarz, reproduziert, und Leyendeckers Titelseiten aus dieser Zeit fehlt die bunte Palette späterer Werke für das Magazin. The Saturday Evening Post, Ältere Frau jagt Amor am 29. Februar 1908 Öl auf Leinwand Leyendecker spielt auf der alten Tradition, dass unverheiratete Frauen im Schaltjahr einen Heiratsantrag machen dürfen Illustration. The Saturday Evening Post , Queen of Spring 23. Mai 1931 Öl auf Leinwand & Kopie Curtis Publishing, Inc. The Saturday Evening Post , Easter Angel in Top Hat 3. April 1915 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von The Richard Haines Family Leyendecker wuchs viele Arten von Blumen auf dem Gelände seines Hauses in New Rochelle und als die verschiedenen Sorten blühten, erstellte er detaillierte Ölstudien von ihnen. Wenn er dann mitten im Winter den Auftrag erhielt, ein Titelbild mit Frühlingsblumen zu malen, ließ er sich einfach von seiner "Blumendatenbank" inspirieren. The Saturday Evening Post, Welcome Home 28. November 1914 Öl auf Leinwand Die tatsächlichen Titelseiten der Saturday Evening Post waren ungefähr halb so groß wie Leyendeckers Originalgemälde. Die Bleistiftstriche auf den Gemälden waren Teil der fotografischen Verkleinerung des Bildes vor dem Druck. The Saturday Evening Post , Kriegsflüchtlinge 26. Oktober 1918 Öl auf Leinwand Gemalt für das Titelblatt einer Ausgabe zwei Wochen vor dem Waffenstillstand, der den Ersten Weltkrieg beendete, zeigt dieses Bild die Notlage der europäischen Flüchtlinge. The Saturday Evening Post , Baseball Catcher 15. Mai 1909 Öl auf Leinwand Im Gegensatz zu Rockwell, Parrish und anderen Illustratoren, die sich der Fotografie bedienten, um ihre Bilder zu kreieren, zog es Leyendecker vor, nach dem Leben zu malen. Das Foto zeigt Leyendecker in seinem New Yorker Atelier beim Skizzieren eines als Hingucker verkleideten und posierten Models. The Saturday Evening Post , Romeo und Julia 8. Juni 1929 Öl auf Leinwand Leyendeckers erstes farbiges Cover für The Saturday Evening Post wurde am 3. April 1926 veröffentlicht. Seine Gemälde wurden nach diesem Datum lebendig. © Curtis Publishing, Inc. The Saturday Evening Post, Running Redcoat 28. Juni 1930 Öl auf Leinwand © Curtis Publishing, Inc. The Saturday Evening Post, Uncle Sam at the Helm 4. Juli 1936 Öl auf Leinwand Konservierung gesponsert von Frau Robert N McKee Vieles von Leyendeckers Titelbildern war unverfroren patriotisch. Viele seiner Bilder erinnern an die Konflikte der Nation von der Revolution bis zum Ersten Weltkrieg. Andere zeigten Uncle Sam in verschiedenen Erscheinungsformen – manche humorvoll, manche ernst. Dieses Cover der 4. Juli-Ausgabe zeigt Uncle Sam am Ruder des Staatsschiffs während der Weltwirtschaftskrise. © Curtis Publishing, Inc. The Saturday Evening Post , Bürgerkriegsveteranen 24. Mai 1913 Öl auf Leinwand Leyendecker verwendete zwei Unionsveteranen in ihren Uniformen der Grand Army of the Republic für dieses Cover des Memorial Day 1913. Der Feiertag begann in den späten 1860er Jahren als Gedenktag für die im Bürgerkrieg Gefallenen. The Saturday Evening Post , Herbst Foxhunting 19. Oktober 1929 Öl auf Leinwand & Kopie Curtis Publishing, Inc. The Saturday Evening Post , Junge rezitiert für den Lehrer 18. September 1909 Öl auf Leinwand The Saturday Evening Post , Bobbing for Apples 1. November 1913 Öl auf canvas Das traditionelle Halloween-Spiel des Äpfelschaukelns hat seine Wurzeln im römisch-keltischen Großbritannien. Der Apfel wurde mit der römischen Fruchtbarkeitsgöttin Pamona in Verbindung gebracht. Bei Erntedankfesten wetteiferten junge unverheiratete Männer und Frauen um einen schwimmenden Apfel nur mit dem Mund. Der erste, der dies tun würde, würde nach Brauch im kommenden Jahr als erster heiraten. The Saturday Evening Post, Belling up the Wrong Turkey 27. November 1926 Öl auf Leinwand Die von Ross und Marilyn Bewley gesponserte Konservierung Leyendecker kombinierte oft seinen einzigartigen Sinn für Humor mit alltäglichen Ereignissen, auf die sich die amerikanische Öffentlichkeit leicht beziehen konnte. Hier ist ein kleiner Junge mit dem Thanksgiving-Fest nach Hause gefahren, nur um von einem Rudel einheimischer Mischlinge angegriffen zu werden. © Curtis Publishing, Inc. The Saturday Evening Post, Christmas Minstrels 21. Dezember 1929 Öl auf Leinwand Evening Post wusste, dass man sich auf Leyendecker immer verlassen konnte, wenn es um starke Urlaubsbilder ging. Von der Wende des 20. Jahrhunderts bis Mitte der 1930er Jahre erwartete die amerikanische Öffentlichkeit seine Cover für Neujahr, Ostern, 4. Juli, Thanksgiving und Weihnachten. © Curtis Publishing, Inc. The Saturday Evening Post , St. Valentine , 1924 1924 magazine The Saturday Evening Post , Baseball Catcher 1909 magazine The Saturday Evening Post , Uncle Sam at the Helm 1936 magazine The Saturday Evening Post , Barking up the Wrong Turkey 1926 magazine The Saturday Evening Post (Last cover done by J.C. Leyendecker for The Saturday Evening Post ) January 2, 1943 magazine In 1941, The Saturday Evening Post began moving in a new editorial direction and many of the regular artists and writers were phased out in favor of newer and/or younger talents. Leyendecker's last cover was published in January 1943 and featured his signature New Year's baby in a G.I.'s helmet battling the symbols of Imperial Japan, Nazi Germany and Fascist Italy.

Editor's note: RL readers may also enjoy:

  • J.C. Leyendecker: America's "Other" Illustrator (2/24/07)
  • Illustrators
  • Joseph Christian Leyendecker from Been Publishing, I'm Back
  • Illustrators from AskArt.com
  • Darley, Felix Octavius Carr (1821-88): American illustrator from The Darley Society

TFAO also suggests these DVD or VHS videos:

J. C. Leyendecker - The Great American Illustrator is a 2002 video from Kultur Video With hundreds of paintings for The Saturday Evening Post and other publications, J.C. Leyendecker was one of the most successful illustrators of his time. This 45 minute video biography explores the warmth and imagination that marked his work. Kultur Video says: J.C. Leyendecker was the most successful illustrator of his time, creating over 500 paintings for magazine covers - including 322 for the Saturday Evening Post - and advertisements that made his clients famous. His paintings portrayed a lifestyle that resonated with millions of Americans. Even when depicting those issues that mattered most - a woman's right to vote, the economic woes of the Depression, victory over Nazi Germany - he never employed a heavy hand or a dark mood his images were always full of human warmth and imagination. Leyendecker told the story of consumerism as if it were lyric poetry replacing the turbulence of cultural history with a beauteous glance, a beguiling child, a muscular vision, or a gentle hand."

TFAO does not maintain a lending library of videos or sell videos. Click here for information on how to borrow or purchase copies of VHS videos and DVDs listed in TFAO's Videos -DVD/VHS , an authoritative guide to videos in VHS and DVD format.

Links to sources of information outside of our web site are provided only as referrals for your further consideration. Please use due diligence in judging the quality of information contained in these and all other web sites. Information from linked sources may be inaccurate or out of date. TFAO neither recommends or endorses these referenced organizations. Although TFAO includes links to other web sites, it takes no responsibility for the content or information contained on those other sites, nor exerts any editorial or other control over them. For more information on evaluating web pages see TFAO's General Resources section in Online Resources for Collectors and Students of Art History . Individual pages in this catalogue will be amended as TFAO adds content, corrects errors and reorganizes sections for improved readability. Refreshing or reloading pages enables readers to view the latest updates.

Read more articles and essays concerning this institutional source by visiting the sub-index page for the Huntsville Museum of Art in Resource Library.

Search Resource Library for thousands of articles and essays on American art.

Copyright 2008 Traditional Fine Arts Organization, Inc. , an Arizona nonprofit corporation. Alle Rechte vorbehalten.


J. C. Leyendecker

Joseph Christian Leyendecker (March 23, 1874 – July 25, 1951) was one of the preeminent American illustrators of the early 20th century. He is best known for his poster, book and advertising illustrations, the trade character known as The Arrow Collar Man, and his numerous covers for The Saturday Evening Post. Between 1896 and 1950, Leyendecker painted more than 400 magazine covers. During the Golden Age of American Illustration, for The Saturday Evening Post alone, J. C. Leyendecker produced 322 covers, as well as many advertisement illustrations for its interior pages. No other artist, until the arrival of Norman Rockwell two decades later, was so solidly identified with one publication. Leyendecker "virtually invented the whole idea of modern magazine design."

Joseph Christian Leyendecker ('J.C.' or 'Joe') was born on March 23, 1874, at Montabaur in Southwest Germany, a tiny village near the Rhine, to Peter Leyendecker (1838–1916) and Elizabeth Oreseifen Leyendecker (1845–1905). Joseph was the first-born son, and his brother Francis Xavier was born three years later. A sister, Augusta, the third and last child, arrived after the family emigrated to America.

In 1882, the Leyendecker family immigrated to Chicago, Illinois, where Elizabeth's uncle had founded the successful McAvoy Brewing Company. After working in late adolescence for a Chicago engraving firm, J. Manz & Company, and completing his first commercial commission of 60 Bible illustrations for the Powers Brothers Company, J. C. sought formal artistic training at the school of the Chicago Art Institute.

After studying drawing and anatomy under John H. Vanderpoel at the Chicago Art Institute, J. C. and younger brother Frank enrolled in the Académie Julian in Paris for a year, where they were exposed to the work of Toulouse-Lautrec, Jules Chéret, and also Alphonse Mucha, a leader in the French Art Nouveau movement.

In 1899, the Leyendecker brothers returned to America and set up residence in an apartment in Hyde Park, Illinois. They had a studio in Chicago's Fine Arts Building at 410 South Michigan Ave. On May 20 of that year, Joe received his first commission for a Saturday Evening Post cover – the beginning of his forty-four-year association with the most popular magazine in the country. Ultimately he would produce 322 covers for the magazine, introducing many iconic visual images and traditions including the New Year's Baby, the pudgy red-garbed rendition of Santa Claus, flowers for Mother's Day, and firecrackers on the 4th of July.

In 1900, Joe, Frank, and their sister Mary moved to New York City, then the center of the US commercial art, advertising and publishing industries. During the next decade, both brothers began lucrative long-term working relationships with apparel manufactures including Interwoven Socks, Hartmarx, B. Kuppenheimer & Co., and Cluett Peabody & Company. The latter resulted in Leyendecker's most important commission when he was hired to develop a series of images of the Arrow brand of shirt collars. Leyendecker's Arrow Collar Man, as well as the images he later created for Kuppenheimer Suits and Interwoven Socks, came to define the fashionable American male during the early decades of the twentieth century. Leyendecker often used his favorite model and partner Charles Beach (1881–1954).

This is a part of the Wikipedia article used under the Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). The full text of the article is here →


J.C. Leyendecker

Born in Germany, Joseph Christian Leyendecker and his family came to Chicago in 1882. Young Leyendecker was apprenticed at the age of 16 to the engraving house of J. Manz & Company. He advanced to a full-time staff artist and furthered his artistic training at the Chicago Art Institute. It was during this time that Leyendecker produced his first commercial work, including 60 images for an illustrated edition of The Bible published by Manz.

In 1896 he and his brother Frank (1878-1924) left for Paris where they both were enrolled at the Académie Julian under the tutelage of Adolphe Bouguereau (1825-1905), Jean-Paul Laurens (1838-1921) and Benjamin Constant (1845-1902). While immersed in the neo-classical training of the Académie, the Leyendecker brothers also became familiar with the popular advertising posters by artists such as Jules Cherêt (1836-1932), Alphonse Mucha (1860- 1939) and Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901).

Upon their return to Chicago in 1897, the brothers set up a studio in the Chicago Stock Exchange. It was here that J.C. began his association with both Collier’s and the Saturday Evening Post, painting a total of 48 covers for the former magazine and 322 for the latter. During his 43 year association with the Post, Leyendecker helped define the modern magazine cover as a unique art form – a miniposter whose design rapidly communicated its message. His covers were animated by people and themes that resonated with his audience because of his ability to capture and convey a range of human emotions and situations in his hallmark style of wide, crisp, and controlled brushstrokes accented by bold highlights.

The Leyendecker brothers moved to New York City in 1900 and it was here that J.C. secured the menswear commissions that gained him his greatest fame. The stylishly dressed and strikingly handsome men that he created for Arrow Collars and Shirts from 1905 through 1930 established the beau ideal for the sartorially savvy American male. Soon the chiseled good looks of Leyendecker’s men were also helping to sell suits for The House of Kuppenheimer, socks for the Interwoven Stocking Company, and “long johns” for the Cooper Underwear Company—the precursor to Jockey International, Inc.

Men’s fashion was probably the most significant aspect of Leyendecker’s advertising opus, but his artwork was also used to promote a host of other products, including soap, automobiles, and cigarettes. And starting in 1912, he captured the hearts of American mothers through his series of cherubic infants, winsome children and wholesome adolescents enjoying bowls of Kellogg’s Corn Flakes. The success the Leyendecker brothers had achieved in the decade since leaving Chicago allowed them to move once again, this time to New Rochelle, a suburb of New York City. It also was a community that a number of artists had come to call home, including Frederic Remington (1861-1909), Edward Penfield (1866-1925), Orson Lowell (1871-1956), Dean Cornwell (1892-1960) and Norman Rockwell. The Leyendeckers built themselves a 14-room mansion with separate studios and a magnificent garden. Their sister, Augusta (c.1875-1957), also lived with them, as did Charles Beach (1886-1952). Beach was the original Arrow Collar model and had become J.C.’s assistant, business agent and companion—a relationship that lasted for almost 50 years.

When the United States entered the First World War in 1917, Leyendecker joined his fellow illustrators such as Howard Chandler Christie (1872-1952), James Montgomery Flagg (1877-1960) and Charles Dana Gibson (1867-1944) in creating posters in support of the nation’s war effort. Their dramatic images were used to promote the purchase of war bonds, urge young men to enlist and the general public to conserve resources needed by the military.

After years of mounting tension within the New Rochelle mansion, Frank and Augusta moved out in 1923. The following year Frank passed away at the age of 47. Although his brother’s death greatly affected him, Leyendecker’s commercial success only increased. The Great Depression cost him his menswear clients, but he still did over 90 covers for the Saturday Evening Post in the ten years following the stock market crash in 1929.

By the end of the 1930s, however, the demand for Leyendecker’s imagery had waned and shortly after America entered the Second World War he did his last cover for the Saturday Evening Post. Some war bond poster work, calendar commissions and covers for William Randolph Hearst’s The American Weekly kept him solvent.


Joseph Christian Leyendecker (American, 1874-1951). New Year's Baby Hitching to War, The Saturday Evening Post unpublish.

Joseph Christian Leyendecker (American, 1874-1951)
New Year's Baby Hitching to War, The Saturday Evening Post unpublished cover, 1943
Öl auf Leinwand
31 x 24 inches (78.7 x 61.0 cm)
Signed lower left: JCLeyendecker

PROVENANCE:
The artist
Collection of E. Huber Ulrich, Chairman of the Board and CEO Curtis Publishing
Private collection, by descent
Acquired by the present owner from the above.

The story behind the New Year's Baby Hitching to War is a fascinating one: The painting was created by Leyendecker to be used as his final iconic New Year's Baby, and his last Saturday Evening Post cover altogether. However, when the Curtis publishing team reviewed the cover, they were concerned it was too unsympathetic to the mothers of America whose sons were headed off to war. Curtis requested that Leyendecker start again, demanding a clearer and more optimistic representation of American patriotism and victory.

On New Year's Day 1943. The state of war and its outcome were in doubt. The United States had lost ground in the Pacific, the Italian and Northern African fronts had brought few victories, and the Invasion of Normandy was over a year and half away. Leyendecker captures this feeling with the slightly befuddled and uncertain expression on the baby's face that is in direct contrast to his strong and puffed-up stance, as he attempts to hitch a ride to the battle front. The painting leaves the viewer relating to the baby's mixed emotions- he clearly feels a sense of duty, as evidenced by his strong stance-yet his confidence is betrayed by the look of fear and uncertainty in his eyes. It was likely this insecure, apprehensive expression that felt too close to home with Curtis publishing team. After all, this innocent, chubby-cheeked baby was an everyman, representing American's sons, brothers, fathers, and husbands headed to an uncertain fate in a war with no visible end.

In response to Curtis' request for a more assured and patriotic message, Leyendecker delivered New Year's Baby at War [1943], a dramatic work illustrating a rosy-cheeked cherub thrusting a bayonet clear through the German Swastika, set against a blood-red background (figure 1). However, with his final printed cover, Leyendecker achieved his intended message, with the baby's shocked and surprised lift of the eyebrows as a result of his violent action.

Despite being an unpublished cover, New Year's Baby Hitching to War perfectly encapsulates the meaning of Leyendecker's beloved New Year's Baby character. Debuting on the cover of the December 29, 1906 Saturday Evening Post, the cherubic baby graced various holiday covers, including Easter and the Fourth of July, but Curtis Publishing soon decided to use the baby exclusively as a New Year's symbol of America's major current issue, such as women's suffrage, Prohibition, entry into WW I, or economic recovery during the Depression. The New Year's Baby was the first cover every year for 37 years from 1906 to 1943. Indeed, the New Year's covers combined the approachable nature of a baby with the harsh realities of adult life prompting readers to consider their own role in current events and how to make the world a better place for children of the next generation.

The present work has never been seen until now, as it has resided with the family of Chairman of the Board and CEO E. Huber Ulrich of Curtis Publishing in the mid-1940s New Year's Baby Hitching to War offers discerning collectors the rare opportunity to own a piece of American History as well as Leyendecker's secret, previously unknown masterwork for Die Samstagabend-Post.

More information about Joseph Christian Leyendecker, also known as Leyendecker, Joseph Christian, Joseph Christian Leyendecker.

Condition Report*: We would like to thank Chelsea Restoration Associates for the following condition report:

This painting is in good overall condition.

It remains structurally unaltered and is on its original stretcher.

The painting has been cleaned removing a soot, dirt and yellowed resin varnish layer. Inpaint is present corresponding to six small tears and scattered pinpoint stains and abrasions.

A protective layer of synthetic resin varnish has been applied.

*Heritage Auctions strives to provide as much information as possible but encourages in-person inspection by bidders. Statements regarding the condition of objects are only for general guidance and should not be relied upon as complete statements of fact, and do not constitute a representation, warranty or assumption of liability by Heritage. Some condition issues may not be noted in the condition report but are apparent in the provided photos which are considered part of the condition report. Please note that we do not de-frame lots estimated at $1,000 or less and may not be able to provide additional details for lots valued under $500. Heritage does not guarantee the condition of frames and shall not be liable for any damage/scratches to frames, glass/acrylic coverings, original boxes, display accessories, or art that has slipped in frames. All lots are sold "AS IS" under the Terms & Conditions of Auction.


Joseph Christian Leyendecker (1874 – 1951, American)

Mother’s Day

After Thanksgiving Dinner

Kellogg’s Girl

New Year’s Baby 1909

The Hero’s War Story (How Our Daddy Won The War)

Welcher? – Boy With Portraits Of William Taft And William Bryan

Flowers For The President

A Christmas Prayer

Baby Holding A Top Hat And A Bouquet Of Flowers

Aviator With Two Boys

A Dainty Breakfast

Boy Scout

Saturday Evening Post (cover)

New Year’s Baby 1943

Kellogg’s Girl

Barking Up The Wrong Turkey

New Year’s Baby 1925


Joseph Christian Leyendecker and the Latham Litho & Printing Company: (A Book of Progressive Prints) Being a Lithographic Reproduction in Nine Printings of a Painting by J. C. Leyendecker, Lithographed by A. J. Jonas of the Staff of Latham Litho & Printing Company. A Complete Set of 18 Original Lithographs From the Initial Separation Proof to the Final, Full Color Poster.

In early 1918 the Latham Litho & Printing Company was commissioned by the Leggett & Myers Tobacco Company to produce posters advertising Chesterfield Cigarettes. J. C. Leyendecker created the paintings and, as America was at war, they touched upon patriotic heartstrings. Joseph Christian Leyendecker thus depicted servicemen from the Marines, the Army, the Navy and the Air Force all enjoying the flavour and aroma of their cigarettes. The serviceman portrayed here is a Marine.

This large book (measuring almost 20" X 13") comes from the early twentieth century estate of Leroy Latham, Chairman of Latham Litho & Printing Co. Containing 18 progressive prints, it begins with the completed poster. The next original lithograph is the initial separation proof, printed entirely in black and white and bearing the registration marks on the sides and bottom margins. The remaining prints are color separation proofs and their corresponding progressive proofs when multiple colors are combined. It is truly a wonderful, historic and artistic example of how a color lithograph was created in the initial years of the twentieth century. It is bound in its original, soft leather boards. Further details follow below.

The artist biographies, research and or information pertaining to all the original works of art posted on our pages has been written and designed by Greg & Connie Peters exclusively for our site, (www.artoftheprint.com). Please visit us regularly to view the latest artworks offered for sale. We will soon be posting an update of our most recent research and include the biographical and historical information pertaining to our next collection of original works of art created by artists throughout the centuries. We hope you found the information you were looking for and that it has been beneficial.

www.artoftheprint.com guarantees the authenticity of every work of art we sell 100%. Full documentation and certification is provided. Our Gallery, Art of the Print, offers a wide selection of international fine art dating from the early Renaissance to the contemporary art period.

A Complete Set of 18 Original Lithographs by The American artist, Joseph Christian Leyendecker.

A Book of Progressive Prints: Being a Lithographic Reproduction in Nine Printings of a Painting by J. C. Leyendecker, Lithographed by A. J. Jonas of the Staff of Latham Litho & Printing Company.

View the original lithographs printed by the Latham Litho & Printing Company based upon J. C. Leyendecker's design.

Some Notes on the Poster and the Book of Progressive Prints

J. C. Leyendecker's portrayals of military men smoking Chesterfield cigarettes were popular. The images were issued not only as posters but as postcards and as a magazine advertisement. The postcards were distributed free to the troops by the American Red Cross.

As noted earlier, Leroy Latham's book contains all eighteen progressive proofs for the final poster, as well as the title page. They are outlined in order below.

View Other Original Advertising Art.

Advertising Art
Bild Nachname Title & Printer & Advertiser Mittel Datum Anmerkungen -
Barnet Gallerie Documents By Will Barnet Original Silk-Screen Poster 1980 Exhibition Poster for Barnet's graphic art at the Galerie Documents, Paris Verkauft
Buff Precision Theodolites (Transit) by Buff & Buff Manufacturing Company, Boston Original Lithographic Poster C. 1898 - 1910 Lithographic Advertising Poster for Buff & Buff Manufacturing Co., Boston
Kurier Captain Webb's Seal & Sea Lion Band by the Courier Company Original Lithographic Poster Printed in Colour with Letterpress 1895 Advertising for Circus Poster. Published by The Courier Company Verkauft
Edwards The Century "April" by George Wharton Edwards Original Lithographic Poster with Letterpress April, 1895 From the Collection of Ned Arden Flood: Century Magazine Lithographic Poster. Verkauft
Edwards The Century "May" by George Wharton Edwards Original Lithographic Poster with Letterpress May, 1895 From the Collection of Ned Arden Flood: Century Magazine Lithographic Poster. Verkauft
Edwards The Century February Midwinter Number by George Wharton Edwards Original Lithographic Poster with Letterpress February, 1895 From the Collection of Ned Arden Flood: Century Magazine Lithographic Poster.
Edwards The Century For March by George Wharton Edwards Original Lithographic Poster with Letterpress March, 1895 From the Collection of Ned Arden Flood: Century Magazine Lithographic Poster.
FAMS The Reds of the Midi: An Episode of the French Revolution by Monogram: FAMS - AEB Original Lithographic Poster Printed in Colour with Letterpress 1896 From the Collection of Ned Arden Flood: Lithographic Poster For the book, The Reds of the Midi.
Grasset Napoleon in Egypt by Eugene-Samuel Grasset, 'Eugene Grasset' Original Lithographic Poster with Letterpress 1895 From the Collection of Ned Arden Flood: Century Magazine Lithographic Poster. Verkauft
Hazenplug Living Posters by Frank Hazenplug Original Colour Lithograph 1897 Published for 'Les Maitres de l'Affiche, Paris', Imprimerie Chaix, Paris
Hellue Edmund Sagot: Estampes & Affiches Illustrees by Paul Cesar Hellue, 'Paul Hellue' Original Lithographic Poster with Letterpress 1899 Published by Edmund Sagot, Paris, and printed by Chaix, Rue Bergere No. 20, Paris Verkauft
Hoen Affection: Original 19th Century American Advertising art by A. Hoen & Company Original Lithograph Printed in Color C. 1880 Lithographic Advertising Label
Hoen Harlequin: Original 19th Century American Advertising art by A. Hoen & Company Original Lithograph Printed in Color C. 1870 Lithographic Advertising Label Verkauft
Hoen Josephine (Advertiser: M. & C., New York) by A. Hoen & Company Original Lithograph Printed in Color C. 1890 Lithographic Advertising Label
Hoen Juno (Advertiser: T. C. Williams Company, Richmond, U.S.A.) by A. Hoen & Company Original Lithograph Printed in Color C. 1870 Lithographic Advertising Label
Hoen Oneida (Advertiser: Joseph D. Evans & Company) by A. Hoen & Company Original Lithograph Printed in Color C. 1890 Lithographic Advertising Label
Hoen The Imperial Ruby - Birds Eye (Advertiser: T. C. Williams, Richmond, Virginia U.S.A.) by A. Hoen & Company Original Lithograph Printed in Color C. 1890 Lithographic Advertising Label
Hoen Winner Plug Tobacco (Advertiser: British-American Tobacco Company, Petersburg, Virginia) by A. Hoen & Company Original Lithograph Printed in Color C. 1890 Lithographic Advertising Label
Janes Black Russian Cigarettes by Violeta Janes Original Oil Watercolour C. 1935 Advertising Art Verkauft
Janes Hints for Holidays, 1938 by Violeta Janes Original Pastel 1938 Travel Advertising Art Verkauft
Kneisel A Medical Wonder by Joseph Philip Kneisel Original Watercolor and Gouache Drawing June, 15 1940 Advertising Art for King Features Syndicate Verkauft
Leyendecker A Book of Progressive Prints: Being a Lithographic Reproduction in Nine Printings of a Painting by J. C. Leyendecker, Lithographed by A. J. Jonas of the Staff of Latham Litho & Printing Company by Leyendecker, Joseph Christian 'J. C. Leyendecker A Complete Set of 18 Original Lithographs From the Initial Separation Proof to the Final, Full Color Poster. April-May, 1918 Latham Litho & Printing Co., Brooklyn, New York., Lithographer: A. J. Jonas
Maclin Maclin-Zimmer-McGill Tobacco Company by Maclin-Zimmer-McGill, Petersburg, Virgina Original Lithograph Printed in Colour C. 1870 Lithographic Advertising Label Verkauft
Mantelli Mme. Mantelli, Late Prima Donna of (the) Metropolitan Opera House, New York. Direction of J. Saunders Gordon, 1905 - 1906 American Tour for Mme. Eugenia Mantelli Original Watercolor C. 1905 Lithographic Opera House Advertising Art
Marcus Olympic by Marcia Marcus Original Lithograph 1974 Advertising Poster commissioned for the 1974 Olympic Games
McAlpin British Navy Chewing Tobacco Leads the World by the McAlpin Tobacco Company, Toronto, Ontario Original Colour Lithograph (Chromolithograph) on Board C. 1911 - 1912 McAlpin Tobacco Company, Toronto, Ontario, printed by The Hough Lithographic Company, Toronto
Misti Georges Besancon: Ingenieur-Aeronaute by Misti (Ferdinand Mifliez) Original Lithographic Poster Printed in Colour 1898 Published by La Critique and printed by Paillard & Cie., Paris
Poynter At Low Tide (Pears Soap Company, London) by Sir Edward Poynter Original Lithograph Printed in Colours 1914 Advertising Poster for the Pears Soap Company, London Verkauft
Red Cross At The Window for The American Red Cross Original Watercolour C. 1945 - 1950 Advertising Art for the American Red Cross Verkauft
Rhead The Century Christmas Number by Louis John Rhead, 'Louis Rhead' Original Lithographic Poster Printed in Colour with Letterpress 1894 From the Collection of Ned Arden Flood: Century Magazine Lithographic Poster.
Ripart Bieres Laubenheimer (Laubenheimer Beer) by Georges Ripart Original Art Nouveau Lithographic Poster with Letterpress C. 1900 - 1925 Lithographic Advertising Poster for the French brewery, Brasserie Laubenheimer
Schumacher New Books by William Emile Schumacher, 'William Schumacher' Original Lithographic Poster Printed in Colour with Letterpress 1896 From the Collection of Ned Arden Flood: Century Magazine Lithographic Poster.
Tomchuk Art 81 Washington by Marjorie Tomchuk Original Embossed Colour Screen Print 1981 Poster for Washington's 1981 Exhibition of Art
Willette L'Enfant Prodigue by Adolphe-Leon Willette 'Adolphe Willette' Original Lithographic Poster 1890 Lithographic Advertising Theater Poster
Holz Satin Skin Powder by Albert F. Wood, Detroit, Michigan Original Lithographic Poster with Letterpress 1903 Early 20th century lithographic advertising poster published by Calvert Lithographing Company, Detroit, Michigan.

Selected Directories in our Gallery (Art of The Print / www.artoftheprint.com), with a focus on the area of interest for this original work of art.
Art of the Print / www.artoftheprint.com sells international fine art. Our collection consists of original paintings, watercolors, drawings, and original prints, such as etchings, engravings, lithographs, woodcuts, silk-screens, aquatints, mezzotints, linocuts, monoprints, and other mediums of original art. All of these works of art have been created by prominent and established painters, illustrators, watercolour artists and printmakers from around the world. The art in our gallery ranges from the early Renaissance period to the modern and contemporary art period. You can view other original artworks similar to the subject under discussion on this page listed in the following art directories.
Jahrhundert:
Fine 20th Century Artist Index The '20th Century artist' directory contains a listing of original works of art created by watercolor artists, painters, illustrators and graphic artists from around the world. These original works date from 1900 to the present day.
Land:
American Artist Index The 'American Artist' directory contains a listing of original works of art created by artists from the United States of America, and or art with an American theme. These artworks date from the 17th century to the 20th century.
Gegenstand:
Military Art Index The 'Military Art' directory contains original works of art with a focus on the armed forces, the militia, mercenaries, soldiers, weapons, artillery, military artifacts, as well as depictions of the battles, wars and other such military activities that have taken place during our world history.
Portraits & Figure Studies Index The 'Portrait Studies' directory contains a listing of original works of art concentrating upon the theme of portraits, self-portraits and studies. Created by International artists throughout the centuries, these fine examples of portraiture have left a permanent and vivid record of their sitters.
Posters & Advertising Art The 'Posters & Advertising Art' directory contains a list of original drawings, watercolors, paintings, lithographs and chromolithographic advertising art, such as fine art posters, cigar labels and trimmings, trade cards, post cards, die-cuts and other interesting forms of advertising. These original works of art were created by international painters, illustrators, watercolor artists and or original printmakers dating as far back as the 19th century and throughout the 20th century.

Customer inquiries: Kontaktiere uns or phone Greg & Connie (905) 957-6666


Schau das Video: بث لانا العقيل مع سلوم اسئلة +18